 |
Web Hosting by Netfirms | Free Domain Names by Netfirms |
|
 |
los Grandes | Jazz desde Cba | Album Familiar | Quien Toca | Inscribe tu Banda | LIbro de Visitas | Contáctanos |
||||||||||||
| Miles Davis Incluyendo los años en que desapareció de la escena pública Miles Davis siempre tuvo gran reputación dentro del mundo del jazz. Los columnistas se fijaron obsesivamente en su modo de vestir, su afición por los autos, en sus esposas y en sus amigos. Dejando de lado su extraordinaria categoría musical, al igual que Frank Sinatra, Miles Davis parecía vivir a más velocidad que los demás mortales, siendo siempre objeto de atención y controversia. En una ocasión, fue salvajemente golpeado por un policía, encolerizado al ver a un hombre negro elegantemente vestido acompañando a una mujer blanca, en otra unos gángsters le dispararon a las piernas, y también sobrevivió a un terrible accidente de automóvil. Nacido en el estado de Illinois en 1926, se trasladó a Nueva York a la edad de 18 años para estudiar música. Sin embargo, la afición a los ambientes noctámbulos que le llevó a frecuentar los clubes donde tocaba Charlie Parker le procuró una preparación musical imposible de adquirir en la mejor escuela. El grupo que formó en 1948 tras abandonar el quinteto de Parker, utilizando arreglos de Gil Evans y Gerry Mulligan, tuvo un puñado de actuaciones aunque su fama llegó más por las grabaciones que se incluyeron en el álbum “Birth Of The Cool”. Mientras estas se convirtieron en la comidilla del universo musical, Davis sufrió un bajón en su carrera motivado por problemas asociados con su drogadicción. Una vez superados, su carrera despegó de nuevo, Se había convertido en un trompetista más asertivo, cuya claridad de timbre en el registro más agudo aportó una renovada autoridad a su modo de tocar. Su quinteto, con John Coltrane, y una serie de grabaciones al frente de una gran orquesta dirigida por Gil Evans, reputada por la increíble riqueza y colorido de los arreglos de este, llamaron la atención. A lo largo de los 15 años siguientes, su consistencia y expresividad fueron raramente igualados. Interpretando baladas con la sordina presionando contra el micro, era capaz de evocar desde un caprichoso abandono en un pasaje hasta una profunda desolación en el siguiente. En la década de los sesenta Davis formó un nuevo quinteto, esta vez reforzado por el adolescente batería Tony Williams. Continuando con las estructuras modales de su primer grupo, se adaptó a la libertad musical introducida por Ornette Coleman pero, como siempre, a su manera. Por aquel entonces, el aprecio que sentía por figuras como James Brown o Jimmy Hendrix le inclinaron paulatinamente a la introducción de sintetizadores y guitarras eléctricas en las nuevas formaciones. En los discos grabados en 1969 y 1970, Davis aplicó técnicas propias del jazz a un contexto asociado hasta entonces con el funk. La enorme cantidad de ideas nuevas que vieron la luz en este período fueron desarrolladas tanto por Davis como por los músicos que le acompañaron en estas formaciones. A principios de 1970, Davis comenzó a filtrar el sonido de su trompeta con un pedal wah-wah dando un nuevo giro a su propia música. Las texturas de conjunto evolucionaron continuamente, al contrario de los días en que Davis solía abandonar el escenario cada vez que el saxo entonaba un solo. En 1975, en parte debido a su mala salud Davis dejó de tocar -él mismo describe los cinco años siguientes en términos de sexo y drogas-. Ayudado por la actriz Cicely Tyson, con la que había estado casado un tiempo, se puso de nuevo en forma reiniciando su carrera. En su grupo seguían predominando los instrumentos amplificados y la percusión. La única diferencia radicaba en la actitud personal del propio Davis. Mientras antes se mantenía distanciado del público, ahora reconocía el aplauso y aceptaba entrevistas. Publicó una autobiografía controvertida pero llena de apreciaciones fascinantes propias de una mente excepcional como la suya. Como colofón, actuó en TV para un capítulo de la serie Miami Vice, y en una escena de “Los Fantasmas Contra atacan, un cuento de navidad”. La misma fortaleza que le había ayudado a superar su adicción a las drogas gracias a un encierro prácticamente absoluto le llevó también a renovar su música sin cesar. Una lista de sus mejores discos -Birth Of The Cool, Walkin’, Miles Smiles, Bitches Brew- demuestra de qué manera Davis necesitaba llegar a las últimas consecuencias en todo para luego poder renovarse. |
||||||||||||
 |
||||||||||||
Grabaciones Clásicas:
|
||||||||||||
 |
||||||||||||
 |
||||||||||||
|
||||||||||||
Páginas optimizadas para una resolución de 800 x 600 píxeles y más de 256 colores.
|
||||||||||||